片名:lonely
制作组:
何学峰--编剧、灯光、后期
张俊峰--导演、分镜、场景建模、贴图、灯光设置、特效脚本
吴建勋--角色设计、角色建模、场景建模、音效、音乐
白景--材质贴图、灯光设置、渲染、后期合成
任星明—道具设计、道具设定、动画、
郭化南—道具设定、动画
王权—角色设定、动画
技术指导:大同世界影视动画培训学校
我们的第一部短片《LONELY》经过半年制作终于新鲜出炉。期间得到了很多建议和鼓励,在这里我们团队衷心的感谢!同时感谢火星时代给我们和大家分享制作心得的机会。
一、故事梗概
当代社会,成人把大量的时间和精力放在工作和应酬上,忽视了家庭和亲情的重要性,孩子每天都是一个人在家,陪伴他的只是游戏。相信很多80后的独生子都能和片中的孩子产生共鸣。那种失落的心情就是本片的主旨。
二.技术
1、前期
前期首先是根据故事来制作分镜。根据故事来绘制分镜花费了大量的时间,完成后回过头看以前的东西,已经有太多的改变。由于是第一部作品没有充足经验,前期工作的不完善造成了中后期工作的停滞和迷茫。一部片子最重要的地方就在前期,前期的东西准备的越完善,中后期越能顺利进行。我们前期的参考的资料并不多,好在团队的成员都像主角那样是玩游戏长大的,所以片子的大感觉每个人都有很好的把握。
首先剧本对场景并没有太多的文字描述,参考了一些短片后,大家确定了片子的艺术风格。虽然有一些参考但对于想象做画,还是有一定难度的。最后是硬着头皮在组员的监督下画出分镜。
其次,在MAYA里制作3D分镜,这时能大体看到成片的效果。这一步很重要。一定要重视。我们由于对前期镜头的不重视,导致后期无休止的改动。
2、模型
在角色和场景设定上都是由模型组的成员完全负责,模型组只有一个人。他在那么短的时间把所有场景摆在我们眼前时,大家由衷的佩服这个沉默寡言的人。
模型的制作参考了大量的资料,角色和场景偏重于卡通风格。
对与一个刚刚处于起步阶段的团队,我的建议是,东西尽量做到短小精干,场景和角色可以不大、不多,但要精致有味道。场景如果庞大繁多,模型的制作几乎成为一件十分困难的事情。
我们把主要场景和次要场景分开做,次要场景几乎都是复制和重新摆放模型完成的,所以有些地方不够精彩,也是我们这部片子的一个遗憾。在刚起步的时候,尽量不要给自己制造太大的不切实际的目标。能把一个小场景和简单的角色做出有味道的动画,一样很精彩很能说明实力。
3、灯光
灯光方面主要是使用GI列阵照明场景,然后根据镜头和视觉的需要补充灯光。常用的是Spot Light和Point light。
最后的场景为了达到孤独、寂寞的感觉我们没有使用GI列阵,全部手动模拟,使用Area Light得到电视光线的投影,当然要付出的代价是渲染时间的成倍增长。
4、材质
材质部分以贴图为主,节点结合为辅,如果单纯使用节点,渲染时计算量太大,不符合我们的要求。作为片中的重要道具—汽车,它的材质是我们制作的重点。
开始打算完全使用贴图控制,但是由于模型表面结构穿插,分UV很困难而放弃了这个想法,即而采用节点与映射贴图结合的方法,这样的好处是即避免了分UV的麻烦,又保证了材质细节的控制,当然也有缺点和局限,过多的使用节点导致渲染时间加长。
为了做到做到现实又有符合片子风格,我查阅了很多关于汽车漆的资料